原標題：嚴肅文學(xué)改編熱潮襲來

　　近年來，在網(wǎng)絡(luò)文學(xué)影視改編熱潮中，由嚴肅文學(xué)作品改編的劇集《平凡的世界》《白鹿原》《裝臺》《經(jīng)山歷海》《我是余歡水》等逆勢而上，表現(xiàn)亮眼。這些作品因貼近真實歷史和生活的現(xiàn)實主義追求，得到了業(yè)界的普遍好評，在獲得收視成功的同時彰顯了嚴肅文學(xué)的文化影響和精神力量。近日，由著名作家梁曉聲曾獲茅盾文學(xué)獎的同名小說改編的電視劇《人世間》宣布即將在春節(jié)播出，茅盾文學(xué)獎獲獎作品《繁花》也已完成了電視劇改編，莫言小說改編的《豐乳肥臀》網(wǎng)絡(luò)劇也正在推進過程中。

　　主旋律鏗鏘有力

　　20世紀90年代中期之前，嚴肅文學(xué)影視改編一直是影視創(chuàng)作主流，《人生》《芙蓉鎮(zhèn)》《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》等由嚴肅文學(xué)改編的電影作品或展現(xiàn)溫情敘事下的現(xiàn)實刺痛，或?qū)v史文化進行深刻的叩問與尋根，或彰顯鮮明的中國符號和蓬勃的生命力，或追求極致的聲色美學(xué)和文化批判，共同勾畫著中國電影的藝術(shù)圖景。電視劇方面，由當(dāng)代文學(xué)改編的如《喬廠長上任記》《雪城》《巴桑和她的弟妹們》《新星》，由現(xiàn)代文學(xué)改編的如《四世同堂》《圍城》，由古典名著改編的《紅樓夢》《西游記》《三國演義》《水滸傳》，這些電視劇作品以不同的形式延展了文學(xué)原著的精神價值和藝術(shù)空間，奠定了中國電視劇改編的基本范式，在中國影視史上留下了深刻的印記。

　　20世紀90年代中期至新世紀初，隨著消費文化的盛行，影視劇的娛樂功能凸顯，通俗文學(xué)的改編占據(jù)了上風(fēng)，影視改編也開始從“精英化”轉(zhuǎn)向“大眾化”。金庸、瓊瑤、海巖等作家的通俗文學(xué)作品成為一時的改編熱寵。新世紀后，互聯(lián)網(wǎng)開始普及，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的改編逐漸成為影視改編的主流，尤其是近年來，穿越、仙俠、玄幻、宮斗、言情、架空等熱門網(wǎng)絡(luò)文學(xué)題材的改編占領(lǐng)了影視改編的主要陣地，嚴肅文學(xué)的影視改編在商業(yè)大潮下略顯孤寂。

　　作為文化精品，嚴肅文學(xué)在一段時間內(nèi)的社會影響力可能有所下降，卻永遠不會“過氣”，在任何時代都有其文化價值。嚴肅文學(xué)改編創(chuàng)作回暖起始于2015年。當(dāng)時，根據(jù)路遙同名小說改編的電視劇《平凡的世界》一開播就獲得了觀眾好評。2017年，改編自陳忠實同名小說的電視劇《白鹿原》收視率低開高走，獲得了較高的口碑。2020年4月，改編自余耕小說《如果沒有明天》的《我是余歡水》因生動展現(xiàn)小人物的現(xiàn)實生活而引發(fā)受眾熱議，成為年度爆款網(wǎng)劇。11月，另一部具有典型意義的嚴肅文學(xué)改編電視劇《裝臺》播出，聚焦“裝臺”工人這一底層群體，以一種久違的粗礪、堅硬和溫?zé)岬纳钯|(zhì)感打動人心。

　　總結(jié)這些電視劇獲得觀眾青睞的原因，首先它們都繼承了原著扎實的現(xiàn)實主義風(fēng)格，讓經(jīng)歷過那個時代的人有極強的認同和代入感，也讓沒經(jīng)歷過那個時代的年輕群體能夠看到曾經(jīng)的時代樣貌；第二，改編加強了故事的連貫性和敘事節(jié)奏，讓整個故事更加緊湊流暢，更加符合電視劇觀眾的觀看需求；第三，創(chuàng)作注重對故事核心人物的形象的塑造，尤其是對主人公精神成長的細致表現(xiàn)，在現(xiàn)實主義的統(tǒng)攝下跳躍著理想和浪漫主義的光輝。總之，嚴肅文學(xué)賦予影視創(chuàng)作的不只是現(xiàn)實主義的基調(diào)，還包含了批判與反思、魔幻與荒誕等多重精神氣質(zhì)。而影視創(chuàng)作者在文本轉(zhuǎn)譯過程中，將大眾的接收度作為重要指標進行考量，盡量在保持原著故事完整性的基礎(chǔ)上對原著的復(fù)雜意蘊進行簡化，改用溫情而接地氣、日常生活化的敘事，從而更符合影視劇的媒介表達需求，也更契合當(dāng)代的價值觀和審美旨趣。

　　藝術(shù)與市場相輔相成

　　嚴肅文學(xué)影視改編創(chuàng)作已涌現(xiàn)多部成功之作，創(chuàng)作者也總結(jié)了很多有益經(jīng)驗，但其創(chuàng)作仍面臨更多挑戰(zhàn)。相較于網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP“快消”“爽感”化改編扎堆的情況，嚴肅文學(xué)影視改編無論在數(shù)量還是影響力方面還有很大的提升空間。

　　第一，嚴肅文學(xué)改編不但難度大，而且往往“費力不討好”。一部文學(xué)作品改編成影視作品，必須完成從文字到聲畫的轉(zhuǎn)換，思想藝術(shù)性越高的文學(xué)作品，其思想藝術(shù)內(nèi)涵就越復(fù)雜，影像轉(zhuǎn)化越困難，需要花費充分的時間和精力去理解原著。改編者的理解力和編創(chuàng)水平如果不夠，即使付出再多努力也不一定能獲得成功。

　　第二，在新媒體時代，如何讓嚴肅文學(xué)的思想深度、藝術(shù)高度以及蘊含的嚴肅主題與影視的大眾文化特質(zhì)相契合，對于創(chuàng)作者來說是巨大挑戰(zhàn)。有時候，嚴肅文學(xué)作品的改編如果過于嚴格地恪守文學(xué)作品本身的思想深度和藝術(shù)高度，那么內(nèi)容的嚴肅性在某種程度上會限制娛樂性和可看性。而如果徹底迎合受眾的娛樂需求，則會破壞掉文學(xué)作品本身的韻味，嚴肅文學(xué)的藝術(shù)價值就會受損。可見，要在藝術(shù)性與商業(yè)性之間找到平衡點十分困難，所以嚴肅文學(xué)的影視改編需要承擔(dān)較大的商業(yè)風(fēng)險。

　　第三，媒介的迅速迭代使傳統(tǒng)的影視觀看方式發(fā)生改變，抖音、快手、微信、微博，這些帶有交互特質(zhì)的“社會化媒體”攫取了人們的注意力，“短”“輕”“快”成為人們審美理念和價值尺度中的重要標準。在這種語境下，各種文化快消品借助新的媒介暢行無阻，而傳統(tǒng)的嚴肅文學(xué)群眾基礎(chǔ)越來越薄弱。因此，傳統(tǒng)的影視媒體為了和新媒體爭奪關(guān)注度，就不得不迎合大多數(shù)觀眾的心理，在挑選改編IP時往往會選擇粉絲眾多的網(wǎng)絡(luò)小說，這也間接導(dǎo)致以嚴肅文學(xué)為底本改編的影視作品數(shù)量相對不足。

　　主流價值立體傳播

　　某種意義上，嚴肅文學(xué)影視改編的“破局”也是嚴肅文學(xué)自身的“破局”，是時代發(fā)展的必然需求。所以，我們必須轉(zhuǎn)變思路，深刻認識新媒體時代的傳播規(guī)律。文化產(chǎn)品的傳播方式已經(jīng)改變，不同于傳統(tǒng)影視媒介扁平性、單一性、直線性和集中性的一對多式傳播，新媒體和社會化媒介體現(xiàn)出立體性、多元性、網(wǎng)絡(luò)性和分散性的多線式傳播特征。這種符合當(dāng)下人們生活和娛樂節(jié)奏的傳播方式正是傳統(tǒng)的嚴肅文學(xué)影視改編需要借鑒的，嚴肅文學(xué)也可以用短視頻、微劇甚至二次元動漫等方式進行改編和傳播。

　　對于年輕一代的受眾群體，不能試圖去單向地“引導(dǎo)”“教化”和“精神提升”，而是要靠內(nèi)容和形式來“吸引”他們。比如，歷來研究者都認為魯迅的小說思想藝術(shù)價值極高，且不容易被改編為影視作品。然而，在當(dāng)下年輕群體聚集的B站上，某位以解讀魯迅作品為主的“up主”卻因解讀內(nèi)容嚴謹而又具有正能量，吸引了幾百萬粉絲。因此，嚴肅文學(xué)的影視改編必須以內(nèi)容為王，進一步在如何將“不易改編”的高深思想內(nèi)涵轉(zhuǎn)化為“易于接受”的影視劇故事人物上下功夫。

　　此外，我們還必須與時俱進，主動擁抱主旋律。以電視劇《覺醒年代》為例，雖然這部電視劇不是由文學(xué)作品改編，而是根據(jù)歷史史實編創(chuàng)，但卻收獲了收視與口碑的雙豐收，豆瓣評分9.3分。該劇以現(xiàn)實主義手法正面表現(xiàn)五四運動前后中國的覺醒歷史，細致藝術(shù)地再現(xiàn)陳獨秀、李大釗、蔡元培、胡適等一批歷史人物的歷史功績，其高質(zhì)量的制作和精彩的演繹獲得了受眾的一致好評。主旋律文學(xué)的影視改編當(dāng)以此劇為標桿，在內(nèi)容上、在表現(xiàn)手法上、文學(xué)性和影像性的融合上，在制作和演繹上與時俱進，真正講好中國故事，實現(xiàn)文學(xué)與影視的“關(guān)系升級”。

　　總之，嚴肅文學(xué)改編的電視劇作品如果能夠在尊重原著精神的基礎(chǔ)上結(jié)合時代語境，還能夠時刻關(guān)注到大眾審美趣味的變化，同時熟練掌握電視媒介的傳播規(guī)律，彰顯嚴肅文學(xué)永恒的生命力，構(gòu)建文學(xué)影視改編創(chuàng)作的新格局。（作者：趙 勇，系文學(xué)博士、西北師范大學(xué)傳媒學(xué)院講師）